黄金背景テンペラ画 Tempera Painting
絵を描くことは、古代から人々の創造力を引き出す素晴らしい方法でした。昔の人々は、動物の皮や骨、卵の黄身など、自然の素材を使って絵を描いていました。これらの素材を混ぜ合わせて、色鮮やかな絵を作り上げていたのです。
中世のヨーロッパでは、テンペラという技法が広まりました。テンペラは、ラテン語の「混ぜる」という意味の言葉から来ています。卵黄と酢を使って絵具を作り、絵を描く方法です。この技法は、エジプトのミイラ棺の肖像画やビザンティンのイコン画にも使われました。
テンペラ画の最大の特徴は、濡れているうちは水に溶け、乾くと水に溶けなくなることです。この柔軟性と堅牢性を兼ね備えた素材は、絵画技法に非常に有用でした。
ルネッサンス時代には、テンペラ画が宗教画として大きく発展しました。聖書は限られた聖職者のみが読み解くことができたため、一般の人々は絵画を通じてキリストの教えを学びました。黄金の背景と明るい色調のテンペラ画は、人々に感動を与え続けました。
テンペラ画の技法は、細い筆を使って短い線を重ねるハッチングという方法が特徴です。この技法によって、美しい階調を作り出すことができます。テンペラ画は、鮮やかな色調を放つ要因の一つです。
黄金に輝く金箔と明るい色調のテンペラ画。この豪華な組み合わせはまさに奇跡と言えるでしょう。テンペラ画の技法は、そんな中で開発され、試され、描かれてきました。その完成度の高さは、何百年もの間、人々を感動させ続けています。
参考文献：
マックス・デルナー「絵画技術体系」 紀伊 利臣 「黄金テンペラ技法」 三浦 明範 「静物画講座 No5」 高橋 常政 絵画技法体系 石原靖夫 「金箔地テンペラ画の実際」
他
下のヨーロッパ絵画の歴史は2018年LAPIS展にて配布した冊子のPDFです。
対象曜日：月曜日・水曜日・木曜日・土曜日
古典油彩画 Classical Oil Painting
「古典的な油彩」とは
卵によるテンペラの発色の明るさと
油によるしっとりとした濡れ色の
それぞれの特徴を最大限に活かした併用による描写です。
油の歴史は古代エジプト時代から記録されています。
それまでのヨーロッパでは卵黄テンペラ絵具が主流でしたが、15世紀になるとフランドルではテンペラの上に油絵具を重ねるようになりました。油絵具の特徴は、乾きが遅いが故にぼかしが可能になり、乾燥後も色彩の変化が少なく、透明な層を重ねられることです。ファン・アイクはその油彩画を完成させ、技術はヨーロッパ全土に広まりました。
ファン・アイク 「宰相ロランの聖母」部分模写 制作工程見本
16世紀のイタリアではテンペラと油が混用され、木板に描かれていましたが、ヴェネツィアでは湿度が高く木板の反りが問題となり、帆布を使うキャンバス画が登場しました。このスタイルはイタリア全土に広がり、今日の油画の基本となりました。
その後、17世紀のルーベンスやレンブラント、18世紀のアカデミー、19世紀の印象派、20世紀の芸術運動や合成樹脂を含めた絵画技法へと発展しました。現在の日本で使用されている油絵は印象派以降のスタイルです。この教室では15世紀の技法を使った作品作りを行い、グレーズによる発色の美しさが特徴です。美しい重色を保つためには樹脂や油を調合したワニスやメディウムが必要です。
フィレンツェ派